Hvad er de bedste tips til Orchestra Tuning?

At lyder godt under generalprøven eller ydeevne, orkestre skal tune omhyggeligt, før hver forestilling. Orchestra tuning er en kompleks kunst, som to til tre dusin musikere, som alle spiller instrumenter med forskellige kvaliteter, en eller anden måde skal forsøge at få en note til at lyde det samme gennem hele koncernen. Processen kan være lettere, hvis musikere er klar over den nødvendige tid til tuning, de instrumenter, der kræves af det stykke, lyden af ​​deres instrument, vigtige pladser og ordentlig forberedelse forud for at tage scenen.

Alt for ofte, orkestre føler sig presset af den ventende publikum til at haste gennem tuning processen. Resultatet er, at medlemmer af orkestret tage den oprindelige lyd fra obo mere som et signal til at spille, ikke et signal til at lytte. Det er et stort problem for orkester tuning, for selv om oboer er i stand til at levere meget konsekvent som kan det tage et par sekunder, oboist, der selv lytter til lyden, han producerer, at bosætte sig i den bedste, mest solide , fuld tone, han kan gøre. En god oboist tager ikke lang tid at producere en god lyd, men medlemmer af et orkester stadig brug for tid til at internalisere lyden af ​​oboist gør før de forsøger at tune.

For det andet, instrumentering undertiden dikterer hvad orkester tuning metode faktisk er bedst. For eksempel i et værk, der kræver kun klaver og strygere, der er ingen oboist. I dette tilfælde, ideelt set koncertmester bør tage sin A fra klaveret, der ikke kan tune, og derefter give sit A ​​til resten af ​​gruppen. Et andet eksempel er, hvis arbejdet indeholder en drone banen, i hvilket tilfælde den vigtigste musiker af sektionen spille drone måske ønsker at lyde drone for tuning. Direktører kan derfor ønsker at være noget fleksible med hensyn til hvilken musiker giver tuning banen, og alle musikere skal være behageligt klingende tuning henvisning tonehøjden for de andre medlemmer af gruppen.

Forbundet til begrebet orkestrering i orkester tuning er ideen om klangfarve, eller lydkvalitet. Den obo, selv om en stabil instrument fra banen perspektiv har en meget anderledes tone end noget andet instrument. Nogle musikere finder det meget nemmere at tune med instrumenter inden for deres egen familie på grund af Timbre forskelle. I henhold til dette princip, selv om obo hældning kan tjene som reference, rektorerne for hvert afsnit vil lede tuning for deres individuelle sektioner. Dette kan være en god mulighed, hvis et stykke virkelig fremhæver hver sektion.

Et fjerde problem med orkester tuning er musiker sindstilstand. Selv uddannede professionelle musikere stadig få siv af adrenalin og føle sig glade, før du spiller på scenen. Det er almindeligt at spille for højt under tuning, hvis ikke på grund af nervøsitet eller adrenalin, så på grund af den normalt ubevidste ønske om at sige til publikum "Jeg er her og klar til at spille! Lyt til hvor god jeg lyder!" Det er nyttigt at ikke lade følelserne drive, hvad der sker under tuningsprocessen. Spil kun så højt som det er nødvendigt at høre tuning pladser klart med god tone.

Derudover forskellige noter er vigtigere at tune for visse instrumenter end andre. For eksempel, på en piccolo eller fløjte, med den øvre del af instrumentet i harmoni som regel er mere vigtigt, mens en klarinettist måske ønsker at kontrollere hans hals toner. Gå videre og kontrollere disse pladser under den frie leg, der opstår forud for den officielle koncert A fra oboist, eller så snart andre musikere har haft mulighed for at tune deres As. Selvom "lytter ned" til de laveste pladser på de enkelte instrumenter familie er gode råd, nogle lavere instrumenter som fagot er ikke så pålidelige til tuning formål, så stille ind på det, der er konsistent, nødvendigvis ikke er baseret på rækkevidde.

Det sidste tip til koncert tuning, selvom det kan synes indlysende, er, at det er bydende nødvendigt at komme så tæt på "i tune" som muligt før de går ud på scenen. Formålet med at gøre dette er således at tuning på scenen kun er minimal og tager mindre tid at gennemføre. Dirigenten ønsker ikke udspringer af tune mere end instrumentalister eller publikum har og vil vente med at gå gennem tuning processen ordentligt, men han stadig ønsker at være effektive og komme til musikken så hurtigt som muligt til gavn for den publikum.

  • Det er vigtigt at tune et orkester før en forestilling.

© 2019 Zajacperrone.com | Contact us: webmaster# zajacperrone.com